Incluso si odias el crimen real, deberías ver El sexto mandamiento | Raquel Cooke
Es difícil imaginar una mejor televisión, más digna, más notable, que El sexto mandamiento, que se estrenó la semana pasada en BBC1.
Sobre todo, odio el verdadero crimen. Entretener los actos horribles de un Dennis Nilsen o un Jeffrey Dahmer no es solo una explotación gratuita; solo puede traer más dolor a aquellos que amaban a los hombres que mataron.
Pero este drama sobre Peter Farquhar, un maestro de escuela jubilado asesinado en 2015 por Benjamin Field, un hombre unos 40 años menor que él, es de un orden completamente diferente. Más interesado en las víctimas de Field que en sus crímenes —también se enfrentó a la anciana vecina de Farquhar, Ann Moore-Martin—, su guionista, Sarah Phelps, trata por completo la soledad de la vejez y, en el proceso, nos hace algunas preguntas difíciles.
Pero hay algo más. En una serie repleta de actores brillantes -Anne Reid y Éanna Hardwicke están increíbles en Moore-Martin and Field-, destaca, más que una actuación, el papel de Timothy Spall como Farquhar, un homosexual encerrado. Es extraordinario: hermoso y conmovedor. Aquí, piensas, hay un actor que puede hacer casi cualquier cosa, su empatía es una especie de repetitivo, allí para desbloquear incluso al ser humano más complicado.
¿Será este papel, por el que seguramente está destinado a ganar premios, un clavo decisivo en el ataúd de la creencia de moda de que los actores solo deben ser retratados como personajes cuya sexualidad coincida con la suya? Espero fervientemente que así sea.
Cada línea que pronuncia Spall es un recordatorio de que encontrar una afinidad con otra persona, sin importar cuán diferente sea de ti, es lo que cuenta tanto para actuar como para vivir una vida decente.
Disparos al azar en Gove
Detalle de GOVESHY por Karen Thompson. Fotografía: Karen Thompson
En York durante el fin de semana, visito la galería de arte de la ciudad para ver Wall of Women, una nueva exposición cuyo título se explica por sí mismo (de 675 alfareros en la colección de su Centro de Arte Cerámico, el 40% son mujeres). Hay mucho que ver, y todo es genial, pero el trabajo que más me habla ese día es GOVESHY de Karen Thompson, una pieza basada en una fiesta de fibra de coco tradicional, con bustos azules de Wedgwood del parlamentario Michael Gove donde normalmente estaría la fruta peluda.
He estado trabajando duro en un artículo sobre lo que los Tories han hecho a la cultura en Gran Bretaña, y es brevemente terapéutico ver a uno de estos cómplices de tanta destrucción reducido a meros fragmentos.
thriller costero
¿»Lo más parecido que Gran Bretaña tiene a Patricia Highsmith»? Celia Fremlin en 1979. Fotografía: Colin Davey/Getty Images
Científicamente hablando, el 30% de la alegría de una fiesta está en la anticipación. Para alimentar mejor esto, pasé semanas afinando, curando, se podría decir, la pila de libros que llevaré conmigo a Francia, y ahora finalmente estoy allí.
La lista de este año tiene un tema de mediados de siglo e incluirá: la reedición de Faber de Uncle Paul de Celia Fremlin, una historia de suspenso junto al mar que se publicó por primera vez en 1959 (Fremlin es quizás lo más parecido a Patricia Highsmith en Gran Bretaña); La nueva edición de Daunt de la novela sobre la mayoría de edad de Pamela Frankau A Wreath for the Enemy, ambientada en un hotel en la Riviera y lanzada originalmente en 1954 (el mismo año que Bonjour Tristesse de Françoise Sagan, un libro que espero que parezca); y A Different Sound, una colección de cuentos de escritoras de la posguerra editada por Lucy Scholes (incluidas mis queridas Penelope Mortimer y Elizabeth Taylor).
No cobro por este servicio, pero agrego un bromista masculino contemporáneo, la investigación de Mark O’Connell sobre la mente de un asesino, Un hilo de violencia, y creo que su satisfacción, como la mía, está garantizada.
Rachel Cooke es columnista del Observer
