Descubre los chintz: los vestidos largos florales en el corazón de Women Talking | Película
Women Talking, la película de Sarah Polley sobre las reacciones de las mujeres ante un violador en serie en una comunidad menonita, no es lo que se podría llamar una “película de moda”. Pero si la ropa no es lo principal, los vestidos florales largos y oscuros usados por el elenco, incluidas Claire Foy, Jessie Buckley y Frances McDormand, quienes están nominadas a Mejor Actuación de un Elenco en una Película en el Screen Actors of este fin de semana. recompensas- parecen sonar, incongruentemente, con la moda. Específicamente, la tendencia «cottagecore» que ha hecho de los maxi vestidos florales y la vida pastoral una característica de los feeds de Instagram en los últimos años.
Las comunidades menonitas tradicionales a menudo viven separadas de la sociedad mayoritaria. La diseñadora de vestuario de la película, Quita Alfred, cree que estas comunidades nos fascinan con «una nostalgia fuera de lugar». Agrega: “Hay un juicio, seguro. Ese ‘Oh, podemos hacer lo que queramos. ¿No somos modernos? ¿Y no somos inteligentes? Ciertamente no me excluyo de este juicio. Creo que tal vez el lado bueno de la nostalgia es el anhelo de un tiempo más simple.
Alfred y Polley se conocen desde hace más de 30 años. La diseñadora de vestuario trabajó con el actor cuando era niño a principios de los 90, en la serie de televisión Road to Avonlea, basada en las novelas de LM Montgomery. La ropa que usan las figuras (vestidos largos y floreados) también tiene algunas similitudes con las que usan las mujeres en las comunidades menonitas tradicionales.
La diseñadora de vestuario Quita Alfred. Fotografía: AFF-US/Rex/Shutterstock
Ambas mujeres notaron esta conexión cuando comenzaron a trabajar en la película, así como también cómo la estética está teniendo un momento en la moda, gracias a una visión distinguida de la vida pastoral a través de vestidos vintage y decoración de mesas de Laura Ashley, que ha florecido durante la pandemia.
«Cuando empezamos, Sarah y yo estábamos en contacto por correo electrónico y yo le enviaba fotos de Vogue y Elle y le decía: ‘¿Nosotros empezamos esto? «»
Alfred señala que esta no es la primera vez que se ponen de moda los volantes y las flores pasadas de moda. «Cuando era una niña a mediados de la década de 1970, Holly Hobbie, Little House on the Prairie era enorme», dice. Recuerda que usó vestidos florales de verano con su madre de vacaciones a mediados de la década de 1970. «Estábamos esperando un autobús y alguien dijo: ‘No sé, tal vez sean menonitas o algo así. ¿Algo así?’ porque estábamos en nuestros vestidos percal a juego.
Los disfraces son casi exactamente lo que usarían las mujeres de la comunidad menonita. “Los disfraces son 100% precisos”, dice Alfred. «No fue necesario sacar una licencia de cine para nosotros en esta película. Pero también, fue por respeto… [during research] Fui llevado a un mundo al que, como no menonita, no habría tenido acceso.
Alfred es originario de Manitoba en Canadá, un área con una población menonita de larga data. “Al crecer, mis vecinos, mis amigos, mis compañeros de equipo, mis compañeros de clase, mis niñeras eran menonitas”, dice ella. «Tenía un conocimiento muy informal de la cultura». Los menonitas permanecen en su comunidad incluso ahora.
Utilizando conexiones familiares, Alfred encontró a dos consultores que la ayudaron a crear los disfraces de manera auténtica. La ayudaron a obtener telas de tiendas usadas por mujeres menonitas y se aseguraron de que sus diseños se adhirieran a las convenciones de la cultura. También compró vestidos extravagantes en tiendas de segunda mano para que los usaran extras y copiar los patrones.
Alfred dice que las mujeres menonitas usan el concepto de «vestimenta unida», lo que uno usa para demostrar un compromiso con la fe. Por eso los vestidos no tienen bolsillos. «Me dijeron que no había lugar para manos ociosas», dice ella.
También se ajustan a una estética disimulada, para evitar cualquier idea de orgullo. «Sin joyas, sin adornos… Las jóvenes de las comunidades elegirían su tejido en consecuencia». Los pequeños detalles pueden ser controvertidos. «Las iglesias estaban divididas sobre si permitir o no que las mujeres tuvieran granos en el exterior, argumentando que eran demasiado orgullosas y demasiado vestidas», dice Alfred.
Para la película, una rara desviación se produjo cuando los actores vestían telas más oscuras que las típicas túnicas menonitas, que tienden a usar flores más brillantes. Era para hacer la conexión con la intriga. «Para Caracortada [McDormand’s character, who refuses to leave the community], tenía que ser muy, muy tradicional en colores oscuros. Me recordaron a sangre seca, óxido y quietud por su postura sobre el tema. Mientras tanto, Mariche de Buckley, que tiene un esposo abusivo, “apenas aguanta en la vida, psicológica y físicamente. La tela que elegí para ella es arremolinada, turbia e irregular, como si hubiera algo más debajo de la superficie de este personaje.
En Mujeres que hablan, Alfred está menos preocupado por cómo la ropa puede reforzar el estilo de casa de campo y más por cómo llega a mujeres como las de la película. “Mujeres vestidas ordinariamente, muy ortodoxas, van a ver la película. Apenas iban a la ciudad”, dijo. “Cosas así son muy gratificantes. [It’s] no es que debamos, como extraños seculares, felicitarnos por haber cambiado algo. Pero es tan conmovedor y maravilloso ver las discusiones que tienen lugar.
