'Si alcanzas el punto de equilibrio, es un bono': lo que cuesta actuar en las afueras de Edimburgo | Festival de Edimburgo 2023

"Es una inversión"

“El costo más grande y más difícil de este año es el alojamiento”, dice el director de arte de RoguePlay, Kim Wildborne. La compañía de teatro físico se dirige a Edimburgo con Forests, un espectáculo sobre la destrucción de la selva tropical, con tres artistas acrobáticos y un sauce de utilería.

También hay un técnico de iluminación y sonido (agrupado en un solo trabajo para reducir costos), así como una función combinada de administración y cuidado de niños, ya que la empresa viaja con niños. Las residencias universitarias más baratas no satisfarían sus necesidades. "Cuando empezamos a buscar alojamiento, buscábamos £15,000-18,000", dice Wildborne. "No es específico de la periferia, pero cuando eres una madre en las artes, te quedas sin muchas oportunidades". Eventualmente encontraron algo "en línea con otros años, pero aún alrededor de £ 1,000 por semana".

Otros costos incluyen las tarifas del lugar: RoguePlay recibió "un buen trato" de C Venues después de actuar allí en años anteriores, además de transporte, salarios, marketing y un presupuesto para reparaciones de decorados y vestuario.

RoguePlay, una empresa de 14 años, tiene el efectivo para esta inversión inicial. Es posible que las pequeñas empresas no, dice Wildborne, y las empresas con necesidades de acceso enfrentan costos adicionales. RoguePlay se encuentra entre los 50 ganadores del nuevo fondo Keep It Fringe dirigido por la presidenta de Fringe Society, Phoebe Waller-Bridge: £ 2,000 en efectivo, más la tarifa del tren y los gastos de marketing de TikTok.

¿Ganarán dinero? "Si alcanza el punto de equilibrio, eso es una bonificación", dice Wildborne. “No se trata solo de vagabundos en los asientos, lo más importante es utilizar el flequillo para generar relaciones con personas interesadas en la obra. Deberíamos terminar con fechas de gira para 2024. Es por eso que vas. Es una inversión.

Costos: £ 12,000
(Incluye £ 4,000 para alojamiento y £ 1,000 para marketing, carteles y folletos)

Mercado abarrotado... El Pleasance Courtyard de Edimburgo.Mercado abarrotado... El Pleasance Courtyard de Edimburgo. Fotografía: Jeffrey Blackler/Alamy

"¡Estoy gastando el costo de una boda!"

Cuando la stand-up Tamsyn Kelly hizo el flequillo por primera vez en 2019, "fue un infierno absoluto". Usó sus ahorros y luego trabajó de forma remota, administrando un equipo de comunicaciones de caridad mientras estuvo allí, lo que significó que se perdió conciertos adicionales y trabajo en red. El año pasado regresó con la iniciativa Best in Class de Sian Davies, que trae al festival comediantes de clase trabajadora, y fue "un sueño".

Este año, Kelly va por su cuenta. "Mis amigos se van a casar y yo estoy gastando el costo de una boda en un programa. ¡Es vergonzoso!". Decidió ir "hasta el final", invirtiendo en relaciones públicas, marketing y un lugar de primera. Aun así, no puede pagar la fotografía, el diseño y otros costos de un póster externo (que puede costar hasta £ 3,000) y solo tiene un director porque la comediante de clase trabajadora Amy Gledhill se ofreció a hacerlo gratis.

“Siento que este es el último año que lo haré, porque no es financieramente viable”, dice ella. “Mi sala es una sala de 50 asientos. Incluso si vendí todas las entradas, no las recuperaré. Pero hay otras razones para ir allí: “La gente lo usa para darse a conocer, para avanzar en sus carreras. Si tienes un buen espectáculo, puede hacerlo, pero hacer que la máquina funcione cuesta dinero.

También hay motivaciones creativas: “Artísticamente, es nutritivo. Muestras otro arsenal de habilidades. Para la clase trabajadora, porque gastar ese dinero es muy importante, no voy a menos que tenga una muy buena historia que contar.

Cuando volvió a echar mano de sus ahorros, las productoras de televisión con las que trabajaba también se ofrecieron a ayudar. "Me hace sentir valorado. Muchos han pasado por la periferia y han pensado, ¿por qué no debería ir ella?

En última instancia, el modelo de pago por jugar hace que el flequillo sea "una apuesta", dice Kelly, pero con el apoyo de la industria, se siente optimista. “Tuve espacio y tiempo para desarrollar mi trabajo con un apoyo que nunca antes había tenido. Hace la diferencia. La gente reconoce que los cómicos de clase trabajadora merecen estar aquí.

Costos: £ 7,746
(Incluye £1200 en alojamiento, £1300 en tecnología y £3910 en relaciones públicas, carteles y folletos)

Los carteles y volantes cuentan para el presupuesto de un espectáculo.Los carteles y volantes cuentan para el presupuesto de un espectáculo. Fotografía: Murdo Macleod/The Guardian

“No sostenible, no saludable”

La compañía de teatro de mujeres Thelmas, Madelaine Moore y Guleraana Mir, hicieron su debut marginal con Ladykiller en 2018. Regresan con Santi & Naz, una obra de Mir y afshan d'souza-lodhi, sobre dos niñas, una musulmana y una sij, en los años previos a la partición de la India.

Su primera explosión fue “un gran riesgo financiero. La mayor parte fue a parar a mi tarjeta de crédito e hicimos un poco de crowdfunding”, dice Moore. El espectáculo se vendió bien y elevó su perfil, pero fue agotador. "A nadie realmente se le pagó. Pero más tarde condujo a un trabajo remunerado. Es una forma muy costosa de probar su trabajo".

Parte de ese éxito se debe a desarrollar una audiencia central, lo que lleva tiempo, dice Mir. Con los avances de Santi & Naz, entraron en contacto con el personal de los restaurantes indios: “Para nosotros es importante que cuando trabajamos en comunidades, ellos sean los primeros en entrar. Es mucho trabajo y nunca hay dinero para la concientización.

Pero este año, asegurar el fondo Pleasance Charlie Hartil les ha permitido crear su presupuesto ideal, que Pleasance cubre por adelantado y luego vuelve a comprar con las ventas. "Discutimos adónde queríamos que fuera el dinero, asegurándonos de que todos recibieran una compensación justa", dice Mir. En un punto de equilibrio del 40% de las entradas vendidas, comenzarán a ganar dinero, según una división de taquilla. La financiación del Keep It Fringe Fund (2000 libras esterlinas) y el Consejo de las Artes de Inglaterra (casi 30 000 libras esterlinas para desarrollar la obra, pero no para Edimburgo en sí) también ayudaron.

¿Se saldrían con la suya? “Nuestras reservas han sido eliminadas durante la pandemia. Financieramente, estamos comenzando desde cero”, dice Moore. "Entonces, no, absolutamente no lo haríamos".

El aumento de los costos significa que los artistas se sienten presionados para hacer éxitos comerciales, lo que aleja al festival de sus orígenes experimentales, dice Moore: “No es sostenible. No es saludable. No hace buen arte. La pareja aconseja una reflexión honesta. “Necesitas saber por qué te vas. ¿Es este el espectáculo correcto? Mir dijo. Moore está de acuerdo: “Ten una buena estrategia, porque si no, ¿qué haces? es mucho

Costos: £ 22,000
(Incluye 5.800 £ en alojamiento, 8.200 £ en tarifas creativas y de distribución, 4.000 £ en relaciones públicas y marketing y 1.600 £ en tarifas de acceso)

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