El actor Lucas Hedges: ‘Me gusta la nostalgia, así que pasear por Inglaterra es otro nivel’ | Teatro

Lucas Hedges, de 26 años, nacido en Brooklyn, comenzó su carrera como actor cuando era adolescente con un papel secundario en Moonrise Kingdom de Wes Anderson. Su avance fue Manchester By the Sea, que le valió una nominación al Oscar. Los créditos cinematográficos posteriores incluyen Lady Bird, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri y Boy Erased. Hedges ahora está haciendo su debut en el West End en la adaptación teatral de Brokeback Mountain de Annie Proulx.

El estreno mundial de Brokeback Mountain tiene sus raíces en el cuento original de Annie Proulx, pero ¿cuál es su relación con la película de 2005?
Lo vi cuando era joven y pensé que era impresionante. Algunos momentos se han quedado grabados en mi cabeza pero trato de olvidarlos ahora que estoy haciendo esta pieza. Solo lo veo interpretando a Ennis Del Mar del libro. No puedo compararlo con la actuación de Heath Ledger. Él era simplemente el mejor actor.

Recuerdo que mi primer beso fue confuso porque las sensaciones eran nuevas.

¿Qué te atrajo de esta producción?
Cuando conocí a Jonathan [Butterell, the play’s director], dijo que iríamos a las zonas oscuras de esta historia pero tienen que ser energizantes. Con historias trágicas, es tentador retorcerse y torturarse. Quedó claro que de nada sirve hacer esto si no nos da vida. Creamos algo, no destruimos algo. Yo también soy un gran fan de Mike. [Faist, who plays Jack Twist], y quedó impresionado por él como Riff en West Side Story. Por último, me gustan los retos.

No hay desnudez, pero sí algo físico entre tú y Mike, ¿verdad?
Sí. La energía entre estos dos personajes es insondable para ellos y la exploramos. Es como algo nuevo. Recuerdo que mi primer beso fue confuso porque las sensaciones eran nuevas. Yo estaba como, «Woah, entonces eso es lo que hace». Así es para Ennis y Jack. En algún nivel, se cuida solo cuando participamos en él. Obviamente, no vamos a hacer nada que incomode a la otra persona, pero sucede que también nos sorprende a nosotros.

¿Trabaja con un coordinador de privacidad?
Sí, eso ayuda. Tenemos que hacer esto mil millones de veces. Hay una parte de la coreografía que necesitamos saber o la historia no se contará. No se trata de mí y Mike allá arriba. No tiene nada que ver con nosotros. Se trata de Ennis y Jack.

Junto a Casey Affleck en Manchester By the Sea (2016) de Kenneth Lonergan. Fotografía: Claire Folger/AP

¿El teatro del West End era una de tus ambiciones?
Siempre quise trabajar aquí. Al crecer, era tan anglófilo que mi sueño era ir a un internado británico. Por lo que escuché, puede que me haya decepcionado. He visto algunas obras increíbles aquí a lo largo de los años, como The Ferryman y Angels in America.

Soho Place es un teatro muy íntimo. ¿Era eso parte de la llamada?
Ciertamente. Me encantan los teatros fuera de Broadway en Nueva York. Mis favoritos son Signature y Barrow Street. Ningún miembro del público estará a más de seis filas de nosotros. Me gustan los espacios íntimos y la acústica es fantástica.

La música es una parte integral de la pieza, con Eddi Reader en la balada y su banda country en el escenario. ¿Cómo es?
Yo lo amo. Eddi es muy divertido y amable. Todos lo admiramos. La otra noche nos llevó a un bar donde solía tocar en ese momento. Nos reunimos en el Támesis a las 11:30 p. m., justo al lado de Albert Bridge. Eddi tocaba la guitarra y todos cantábamos en el agua.

¿Qué tipo de música te gusta normalmente?
Oh hombre, de todo tipo. Me encanta Neil Young, Future Islands, Dirty Projectors. Una influencia británica formativa en mí fue King Krule. Mi mejor amigo y yo no queríamos nada más que ser como el Rey Krule.

Ensayando para Brokeback Mountain con Mike Faist. Foto: Shona Louise

¿De dónde viene tu amor por la cultura británica?
Harry Potter, Roald Dahl y Dickens. Simplemente me gustan los lugares llenos de historia. Estaba obsesionado con las máquinas de escribir antiguas mientras crecía y tenía un reloj de bolsillo cuando estaba en la universidad. Me encanta la nostalgia, así que caminar por Inglaterra es otro nivel. Puedes ver el pasado en todas partes. Mike Leigh es uno de mis héroes. Monty Python y Not the Nine O’Clock News fueron grandiosos para mí mientras crecía. La mayoría de mis actores favoritos son británicos, como Andrew Garfield, Bill Nighy y Ralph Fiennes. Me encanta Harry Melling y creo que es el próximo gran actor británico.

¿Cómo cambió las cosas tu nominación al Oscar por Manchester junto al mar?
Todas mis otras oportunidades fluyeron de ahí. [Writer-director] Kenneth Lonergan es insuperable. Ethan Hawke dijo una vez que era fácil ser genial en una película de un gran cineasta. Se quedó conmigo. Cuando estás en un proyecto de Kenny, estás mimado por una escritura de calidad. ¿Has visto a Margarita? Mira la edición del director, es una obra maestra.

¿No salió la película cuando todavía estabas en la escuela de arte dramático?
Cuando estaba en primer grado. Tenía planeado seguir estudiando, incluso después de filmar Three Billboards durante las vacaciones de verano, pero luego me ofrecieron Lady Bird. Tuve que elegir entre hacer Lady Bird y quedarme en mi curso de teatro. No podía decir que no a estar en una película de secundaria con Saoirse Ronan.

En Boy Erased, juegas como un adolescente forzado a una terapia de conversión gay. ¿Fue un papel difícil?
Muy. Subestimé el efecto emocional que tienen los papeles que interpretas en tu vida. Tuve cuatro años en los que estaba constantemente haciendo papeles trágicos. Necesitaba un descanso porque mi hermano me empezó a cabrear por llorar en todas mis películas. Yo estaba como, «Probablemente debería buscar una comedia».

Interpretaste a un drogadicto en Ben Is Back, dirigida por tu padre, Peter. ¿Cómo fue?
Fue una locura trabajar no solo con mi padre, sino también con Julia Roberts. No lo hice porque fuera mi padre, lo hice porque creía en el guión. Creo que mi padre al darse cuenta hizo que fuera menos probable que lo hiciera, en realidad.

Con Saoirse Ronan en Lady Bird (2017), dirigida por Greta Gerwig. Foto: A24/Allstar

No querrías que te llamaran bebé nepo…
[Laughs] 100%! Pero eso fue pre-nepo, el término aún no se había acuñado. Afortunadamente, había tenido una pequeña carrera antes de eso. Mi padre es un director muy inteligente. Es la primera persona a la que llamo cuando tengo problemas con algo.

¿Qué hay en la tubería?
Un papel secundario en Shirley, una película biográfica de Shirley Chisholm [America’s first black congresswoman]. Es un guión inteligente y Regina [King, who plays Chisholm] era un verdadero mensch, un verdadero líder en el set. Después de eso, espero hacer algunas de mis propias cosas, ya sea un video musical, un cortometraje o una historia corta. La vida es mejor cuando haces cosas.