Progreso, angustia y pirámides cósmicas: por qué Daft Punk es el Pink Floyd de mi generación | Daft Punk

Pocos discos en el siglo XXI han dividido tanto a los fanáticos de una banda como el cuarto álbum de estudio de Daft Punk, Random Access Memories. Si bien las críticas fueron en gran medida positivas, una parte significativa de la base de fans de la banda se preguntó por qué habían cambiado el techno por el rock suave. Me tomó años encontrar la paz con este álbum seductor, aunque confuso, hasta que un día se encendió la luz refractada y cayó el centavo predecimal: Random Access Memories era el lado oscuro de la luna del siglo XXI. Y la reedición del décimo aniversario de RAM, que llega el 12 de mayo (casualmente menos de dos meses después de la edición del 50 aniversario del legendario octavo álbum de Pink Floyd) ayudará a demostrarlo.

El punto de inflexión en mi pensamiento fue Horizon, un bonus track de la edición japonesa de RAM, que obtiene un lanzamiento completo como parte de la nueva y extravagante reedición de triple LP del álbum. Es una de las canciones menos electrónicas jamás lanzadas por un dúo de músicos electrónicos: cuatro minutos y medio de vibraciones espaciales horizontales, que se extienden sobre una base de guitarra acústica, relajantes trinos de teclado y el pedal de acero celestial de Greg Leisz. Además del tono sutil de una caja de ritmos, Horizon podría pasar por una salida del lado oscuro perdida hace mucho tiempo. (No sorprende que un aficionado a la música emprendedor haya creado una mezcla de Horizon con voces de la secuela de Pink Floyd, Wish You Were Here).

Pero la energía central del lado oscuro de RAM no solo reside en Horizon. Con el progresivo de esta canción desbloqueado, comencé a escucharlo en todo el álbum. La secuencia de acordes y la melodía vocal de The Game of Love de RAM tiene toda la angustia magistralmente lánguida de este álbum; Inside clava el escalofrío espacial que la banda de psych rock ha pulido a la perfección; y la introducción de Touch, una serie de parpadeos de teclado que flotan en la ráfaga aulladora del vacío, es Floyd puro, en algún lugar entre On the Run y ​​Us and Them.

Ambas bandas procedían de entornos acomodados de clase media y se enamoraron de la música negra.

No se detiene ahí. La serpenteante línea de sintetizadores de RAM’s Beyond es un primo celestial de las centelleantes estelas del EMS Synthi Un sintetizador modular portátil de On the Run; La placa base tiene un desglose totalmente cósmico, que refleja el sentido distintivo de abandono astral de Dark Side y el uso de Contact de sintetizadores orquestales progresivos y muestras misteriosas de la NASA parece muy en línea con las voces incoherentes de Floyd. Las canciones de RAM son obras tristes y meditativas, inseguras de su lugar en el universo, a un pelo de distancia de la desesperación perfectamente medida de la tranquila obra maestra de Pink Floyd.

Pero, ¿qué pasa con las otras siete canciones de RAM: los números optimistas, disco y colaborativos que constituyeron la mayor parte del peso promocional del álbum? Disco apenas existía en 1972, cuando Pink Floyd grabó Dark Side, por lo que no es de extrañar que esta banda de tensos bluesmen de Cambridge no tomara nada de su influencia. (O todavía no, de todos modos: Another Brick in the Wall de 1979 tiene un sabor disco distintivo). Pero, al igual que con Money de Dark Side, las canciones de RAM como Get Lucky y Lose Yourself to Dance demostraron que Daft Punk podía colocar cortes pop aptos para la radio. junto con momentos más oscuros y soñadores del álbum. Y de cualquier manera, funcionó: Money y Get Lucky fueron grandes éxitos, destellos titánicos de composición de canciones pop que conviven con los álbumes contemplativos de los que surgieron.

Dark Side of the Moon de Pink Floyd (izquierda) y Daft Punk Random Access Memories.Dark Side of the Moon de Pink Floyd (izquierda) y Daft Punk Random Access Memories.

También hay vínculos en la forma en que se hicieron los dos álbumes. Dark Side se grabó en aproximadamente 60 días entre mayo de 1972 y febrero de 1973, un ritmo pausado para la industria de la música de principios de los 70, utilizando el gran escenario de los estudios Abbey Road. La grabación para RAM se llevó a cabo entre 2008 y 2012 en algunos de los estudios más respetados del mundo, incluidos Electric Lady en Nueva York y Capitol Studios en Hollywood. Un bonus track de RAM publicado recientemente incluso documenta este proceso: The Writing of Fragments of Time es una grabación de Daft Punk y Todd Edwards en el estudio mientras escriben la canción (en bucle), una metagrabación de la grabación.

Ambos grupos eran de proyectos de bandas sonoras que influirían en sus álbumes posteriores: Obscured By Clouds para Pink Floyd y Tron: Legacy para Daft Punk, álbum que convenció al dúo francés para trabajar con instrumentación en vivo. No es casualidad que RAM y Dark Side suenen absolutamente chispeantes, obra de los mejores músicos en los mejores estudios. Si quisiera probar un estéreo en 1973, podría traer Dark Side a su tienda local de electrónica; en 2023, RAM es el álbum perfecto para investigar los estándares obsesivos de la escucha en casa de ultra alta fidelidad. (Hay una nueva versión digital de Dolby Sound para acompañar el relanzamiento).

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También existen similitudes entre Daft Punk 2013 y Pink Floyd 1973. Ambas bandas procedían de entornos acomodados de clase media y se enamoraron de la música negra: el blues de Pink Floyd; house y techno para Daft Punk, pasando de las primeras copias (grabaciones de Pink Floyd de 1965, Homework de Daft Punk) a versiones altamente individualistas de sus respectivos géneros a medida que evolucionaba su producción discográfica. Cuando lanzaron Dark Side y RAM, ambas bandas eran muy populares en Europa y respetadas en los Estados Unidos sin haber hecho un gran avance en las listas transatlánticas.

Con eso en mente, los sellos discográficos de las bandas otorgaron extensas campañas promocionales a Dark Side y RAM, y los derroches promocionales de RAM se inspiraron en parte en las grandiosas campañas de álbumes de la década de 1970. Y valió la pena. Money and Get Lucky le dio a cada grupo su primer sencillo de éxito en los Estados Unidos, y ambos álbumes encabezaron las listas de Billboard. De acuerdo con las vibraciones claramente cósmicas de los álbumes, vale la pena mencionar que ambas bandas también usaron pirámides ampliamente: Daft Punk recorrió el mundo en uno, mientras que Pink Floyd puso una pirámide en la icónica portada de Dark Side. ¿Casualidad? No si fumaste tanta droga como el público de Pink Floyd de los 70…

Quizás el factor más importante que une a The Dark Side of the Moon y Random Access Memories es que ambos álbumes recompensan la escucha intensa y repetida, madurando y suavizando con el tiempo como esculturas de piedra dejadas para juntar musgo. En 2063, no sería sorprendente ver una edición del 50 aniversario de RAM implantando servicios de música mientras esperamos el centenario del lado oscuro de 2073 impulsado por la fusión nuclear. Definitivamente es hora de permitir la inhalación lenta de estos improbables gemelos musicales. seguir.

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