Måneskin: ¡Date prisa! crítica: los ganadores de Eurovisión extienden sus improbables 15 minutos de fama | Música
¿Ha habido un fenómeno pop más improbable en los últimos años que el surgimiento del cuarteto romano Måneskin? Cualesquiera que hayan sido sus predicciones musicales para 2021, ciertamente no incluyeron un avance internacional de los finalistas italianos de X Factor. Fueron impulsados inesperadamente al estrellato mundial al ganar el Festival de la Canción de Eurovisión y un aumento viral en popularidad por su versión del éxito de Four Seasons Beggin ‘en 1967. La versión de Måneskin no está inspirada en el original, sino en una versión del siglo XXI de la moda noruega. -dúo de lúpulo Madcon. Inicialmente, el éxito de Måneskin parecía del tipo que venía con el sabor incorporado de la novedad de corta duración; en cambio, las cosas parecían empeorar: un espacio de apoyo en la gira estadounidense de los Rolling Stones; una colaboración con Iggy Pop; una aparición en la banda sonora de la película biográfica Elvis de Baz Luhrmann; más de 6.500 millones de streams. A fines del verano de 2022, un momento en el que los observadores podrían haber asumido razonablemente que los 15 minutos de Måneskin serían demasiado largos, en cambio pudieron sacrificar una aparición en el festival de Reading y Leeds porque tenían un trato mejor: una aparición en los MTV VMA, donde ganaron Mejor Video Alternativo.
¡Correr!
Tal vez los Måneskin sean operadores bastante más agudos de lo que implicaría la narrativa inesperadamente impulsada a la fama mundial. Al escuchar Rush!, su primer álbum cuyas letras están mayoritariamente en inglés, uno se sorprende por la delicadeza de su sonido. Una vez proveedores de funk-rock pálido en la línea de los Red Hot Chili Peppers, un sonido que fue un éxito en su tierra natal, se renovaron poco antes de Eurovisión, mientras residían temporalmente en Londres: ¡el único título de Rush! que se parece a Flea y co es la pesada La Fine, que también es lo peor aquí. Hoy en día, la etiqueta a la que se les asigna con mayor frecuencia es glam, pero eso parece en gran medida arraigado en su inclinación por los catsuits acampanados y las expresiones líricas de rebelión inespecífica: «Honestamente, me importa un carajo / Soy adicto al rock». n’roll, yeah «, grita el líder Damiano David en Kool Kids, una canción que también muestra la renuencia de la banda a usar hilo dental como prueba de su estatus de perdedor de ojos salvajes. La etiqueta glamorosa casi no tiene nada que ver con la música: Leer Your Diary presenta una batería glamorosa, pero parece tener más en común con el pop de la década de 2000, que también usó este ritmo: I Kissed a Girl de Katy Perry, Britney Spears Womanizer, ya sea el trabajo de Slade o Sweet.
De hecho, la curiosa bolsa de influencias de Måneskin es difícil de etiquetar con precisión y, por lo tanto, es perfecta para la era del streaming posgénero y no tribal. Exteriormente se inclina hacia el hard rock: las guitarras distorsionadas, la aparición chirriante de Tom Morello de Rage Against the Machine en Gossip, y el bajo sordo y gruñido de Gasoline son lo suficientemente pesados como para calificarlos para un lugar en las páginas de Kerrang!. Del mismo modo, el ritmo y la dinámica de cuatro en el suelo de Gasoline parecen estar influenciados por la música de baile tradicional: hay caídas dramáticas y momentos en los que se corta al silencio antes de que el riff se acumule lentamente. Mientras tanto, las melodías son puro pop comercial en todo momento, un aspecto particularmente pronunciado en las baladas de Timezone y la guapísima If Not for You: no es por nada que una gran cantidad de escritores a sueldo aparecen en los créditos de Rush!, incluido Max Martin. , que también produce.
Måneskin: El más solitario – vídeo
¡Pero las mayores influencias en Rush! podrían ser The Killers y Franz Ferdinand, dos bandas de las que Måneskin se hizo cargo cuando todavía intentaban impresionar al equivalente italiano de Simon Cowell. La voz semihablada y el pulso rítmico implacable de Bla Bla Bla parecen cortados de la misma tijera que Mr Brightside de The Killers, pero sin el coro inconfundible de esta canción. Mientras tanto, el fantasma de Alex Kapranos parece acechar por todas partes: en los riffs entrecortados de Don’t Wanna Sleep and Feel, la guitarra angulosa y áspera de Mammamia y el uso frecuente del álbum de percusiones disco post-punk. el frenético Mark Chapman. , parecido al éxito de Franz Michael en 2004.
La habilidad de Måneskin no consiste solo en unir una variedad de influencias en algo genuinamente cohesivo, sino en hacer que el resultado final sea inquietantemente simple, en lugar de un ejercicio cuidadosamente pensado para marcar casillas. ¡Qué prisa! carente de peso, a pesar de algunas deslumbrantes referencias líricas a la sexualidad y el género, incluso la animadora más ruidosa de Måneskin no lo reclamaría como un álbum de peso pesado, lo compensa con entusiasmo. Si bien ese entusiasmo a veces se convierte en un repugnante deseo de complacer (Supermodel está demasiado desesperada para recordarle a los oyentes Smells Like Teen Spirit), la mayoría de las veces es contagioso. Las personas detrás parecen estar divirtiéndose, aprovechando al máximo su momento inesperado en el centro de atención: ¡un momento que Rush! parece probable que se expanda aún más.
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