Los 10 mejores álbumes de folk de 2021 | Música folk

10. Cath y Phil Tyler: mano dura

Un conjunto de grabaciones inéditas y recopilatorios de la pareja de Newcastle que irradia el espíritu de los mejores angloamericanos (Cath es de Nueva Jersey). Los arreglos de Sunshine and Warfare son suaves y directos, como si estuvieran fijando tu mirada, con su voz agregando hermosos y llamativos gritos de guerra.

9. Varios - En el eco: grabaciones de campo de Earlsfort Terrace

Grabado en escaleras, pasillos y un antiguo depósito de cadáveres en el National Hall de Dublín, este proyecto del músico irlandés Ross Turner explora las posibilidades atmosféricas de la música tradicional. De la extraordinaria voz cruda de Lisa O'Neill en la balada de apertura, Peggy Gordon, presenta cantantes irlandeses-peruanos, canciones country sobre Andalucía y artistas irlandeses revolucionarios como Villagers. Lea la reseña completa.

Un álbum magnífico… James Yorkston. Fotografía: Robin Little / Redferns

8. James Yorkston y la orquesta de segunda mano - The Wide, Wide River

Un magnífico disco instrumental grabado durante tres días por el cantautor escocés, como director musical del colectivo sueco. Yorkston trajo al grupo piezas en gran parte desconocidas, rumiando sobre el pasado y el envejecimiento, ingeniosamente bordadas por violonchelo, violín y nyckelharpa.

7. Patterson Dipper - Desenterrando

Un conjunto encantador de canciones clásicas inglesas arregladas en un estilo de renacimiento popular, anclado por la hermosa voz de James Patterson y la resonante viola d'amore de John Dipper. Sus influencias incluyen poemas de Thomas Hardy, las interpretaciones de arreglos de Ivor Gurney de Janet Baker y melodías de baile country de Playford, con tamboura, violonchelo y armonio que dan a las canciones espinas ágiles.

6. Yasmin Williams - Madera flotante urbana

Un relato instrumental meditativo de Estados Unidos en 2020, escrito e interpretado por uno de los jóvenes guitarristas más talentosos del país. Las influencias folk, pop y de África Occidental vibran y reverberan a través de la mezcla, con el violonchelo de Taryn Wood y la kora de Amadou Kouyate agregando textura y tiempo.

5. Varios - Future Folk: caras amistosas; Diferentes espacios

Los márgenes ambientales del folk florecen en esta antología de pequeños sellos, que reúne colaboraciones en línea entrelazadas y grabaciones de estudio en casa. Artistas revolucionarios de los últimos años como Bróna McVittie y Andrew Tuttle ofrecen instrumentales alegres, mientras que nuevos talentos como Me Lost Me y Scott William Urquhart impresionan con ellos. Lea la reseña completa.

4. Doran - Doran

Influenciado por baladas de los Apalaches, canciones de Europa del Este y rituales paganos, el primer álbum de este colectivo estadounidense es un conjunto íntimo grabado en un ático, donde voces e instrumentos se entremezclan en la oscuridad. Las miniaturas de capella y banjo (dirigidas por Elizabeth LaPrelle de Anna & Elizabeth) crean delicadamente el ambiente, mientras que pájaros y ciervos descarriados pueblan sus paisajes distintivos. Lea la reseña completa.

Complejo y despiadado… Colectivo Khasi-Cymru. Fotografía: Kerme Lamare

3. Colectivo Khasi-Cymru - Sai-thaiñ Ki Sur (El tejido de voces)

También grabando como Gentle Good, el talentoso y curioso Gareth Bonello viajó a Khasi Hills en el noreste de la India para este proyecto colaborativo, explorando el legado conflictivo de los misioneros galeses del siglo XIX en música maravillosa. Los instrumentos tradicionales indios transforman los himnos galeses, las improvisaciones revelan los intrincados vínculos entre las dos culturas y la subyugación política se aborda con letras despiadadas. Lea la reseña completa.

2. Rhiannon Giddens y Francesco Turrisi: me llaman a casa

Un álbum de hermosos y contundentes lamentos de bloqueo, entregados por un estadounidense y un italiano de su país adoptivo de Irlanda, ambos ansiosos por regresar a casa. El poder de estrella de Giddens es innegable, su voz cambia de gospel blues en la balada de los Apalaches O Death a una ópera delicada y algo sin ego. Su banjo toca tanto castigos como encantos. Lea la reseña completa.

1. John Francis Flynn: no viviría siempre

Lanzado en pleno verano, este brillante debut mejoró aún más a lo largo del año, con las atmósferas pesadas de sus canciones sintiéndose cada vez más significativas, antiguas y extrañas. La voz de Flynn no será para todos, es práctica, sin bordados caprichosos, pero ella entrega con ternura clásicos como Lovely Joan y Shallow Brown. Los silbatos de hojalata, los violines y los bucles de banda crean un nuevo y fascinante paisaje de vibraciones de terror folclórico. Lea la reseña completa.