Reseña de Life of Pi: los animales protagonizan este espectáculo de marionetas | Teatro
La vida de Pi tuvo una primera vida como la galardonada novela de Booker de Yann Martel y una segunda como la película ganadora del Oscar de Ang Lee. Los dos fueron bastante cautivadores. Ahora llega la actuación teatral de la dramaturga Lolita Chakrabarti (estrenada en Sheffield en 2019) en Pool «Pi» Patel, el hijo del guardián del zoológico de Pondicherry que afirma haber sobrevivido a un naufragio en una balsa salvavidas con un tigre de Bengala a cuestas.
La magia aquí radica firmemente en la estética, desde la abundante colección de marionetas a gran escala, bellamente diseñadas por Nick Barnes y Finn Caldwell, hasta los efectos visuales que surgen, deslumbran y ondulan como olas del océano (puesta en escena por Tim Hatley con diseño de video de Andrzej Goulding e iluminación de Tim Lutkin).
El guión y la caracterización se toman por sorpresa en comparación: «Tuve un viaje terrible», dice Pi desde su cama de hospital al principio (el dispositivo de encuadre aquí es diferente del libro y la película). Está destinado a ser irónico pero, como gran parte del diálogo, aterriza con un ruido sordo.
La narración original y poco confiable de Martel nos dio suficiente espacio para decidir si la historia de Pi era de esperanza, fe y domesticación de tigres, o de culpa, trauma y engaño de Survivor. Sus sutiles exploraciones de la verdad y las comodidades necesarias del imaginario se presentan como fragmentos sobre Dios, la belleza del mundo y la narración de historias.
Animal Magic… una marioneta de Life of Pi diseñada por Caldwell y Nick Barnes. Fotografía: Johan Persson
Los efectos visuales parecen rivalizar, y finalmente ahogar, los elementos más tranquilos y filosóficos del drama, sin dejar suficiente espacio para la rumia existencial de Pi, que es clave para su narrativa.
Como Pi, Hiran Abeysekera luce cada centímetro como el hombre-niño modesto y es increíblemente ligero de pies. Lo interpreta como un sobreviviente de 17 años con trastorno de estrés postraumático en el hospital y un náufrago levemente maníaco en el barco. Es bueno para hacer sonar las alarmas en los momentos de adrenalina y tos ferina, pero parece tenso y con exceso de trabajo en los momentos más dulces.
Los personajes en su conjunto están vívidamente dibujados pero planchados en una planitud caricaturesca, y el tono entre ellos es ladrido y estridente. El padre de Pi (Nicholas Khan) tiene un toque de Basil Fawlty, su madre (Mina Anwar) y su hermana (Payal Mistry) carecen de distinción, y los personajes auxiliares parecen recortes de cartón. Como programa para niños, los chistes se mantienen, pero una audiencia mayor siente la falta de un guión más delgado y sutil para hacer frente a las imágenes elegantes.
Aún así, bajo la dirección de Max Webster, la escena está llena de energía y sorpresa. “Érase una vez”, dice Pi, mientras nos lleva al primero de muchos flashbacks, que transforman la escena en segundos. Hay una ráfaga de mariposas, un cielo estrellado, bancos de peces iridiscentes y tormentas inmersivas que desgarran los extremos del escenario.
Cebras, jirafas, hienas y tortugas son manipuladas sublimemente, transportándonos al zoológico familiar y luego a alta mar. La primera visión de Richard Parker, el tigre, es un momento impresionante e imita los efectos generados por computadora de la película de Lee. La balsa salvavidas se eleva del suelo y el parabrisas trasero se abre por la mitad, como una maleta, mientras la familia se dirige a Canadá. Es una maravilla ver estos animales y efectos y convertirse en las verdaderas estrellas de este espectáculo.
