Thomas Vinterberg: «Existe una gran necesidad de lo incontrolable, pero hoy en día hay poco espacio para ello» | Thomas Vinterberg

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THomas Vinterberg mira hacia atrás durante los últimos seis meses con incredulidad. “Hice una película sobre cuatro hombres blancos semigrasos de mediana edad que enseñaban a beber a sus alumnos. No pensé que sobreviviría. En cambio, Another Round arrasó con las ceremonias de premios (Mejor Película en Lengua Extranjera en los Oscar y Baftas; Mejor Película en los Premios del Cine Europeo y el Festival de Cine de Londres) y logró un espectacular éxito de taquilla en su Dinamarca natal cuando se estrena entre Covid restricciones. Vinterberg es un chico de 52 años con una sonrisa abierta y cabello castaño ligeramente congelado. La sotana de un sacerdote cuelga en la biblioteca detrás de su silla. Es fácil pasar por alto la sotana, pero como el rifle de Chéjov, dispara en el acto final.

Vinterberg admite que su película ha evolucionado durante la realización. “La idea original era provocar. Queríamos celebrar el alcohol y la bebida. Pero esta idea se hizo realidad. Es una película sobre la división generacional. Espero que esta sea una película sobre cómo nos cuidamos unos a otros. Otra ronda se abre con una tarjeta de presentación que cita al filósofo danés Søren Kierkegaard: “¿Qué es la juventud? Un sueño. ¿Que es el amor? El contenido del sueño. Este pensamiento cobra vida cuando se ve a unos jóvenes dorados corriendo alrededor de un lago en un idílico día de verano, cargando cajas de cerveza que deben rematar en equipo. Es una bacanal de verano, sacada de la vida real. «Mis dos hijas mayores compitieron en la carrera del lago», dice Vinterberg. “Cuando se lo describí a mis amigos estadounidenses, se sorprendieron. Escucharon las reglas: los ganadores son los primeros en terminar la caja registradora. Querían saber, ¿estaba de acuerdo con eso? ¿Cómo podría decirles, de hecho, que estaba un poco orgulloso?

Mads Mikkelsen interpreta a Martin, el profesor de historia adolescente que también era un joven de oro, pero ahora está tan retraído que no puede hablar con su esposa o sus hijos, y falla a sus estudiantes. El hermoso rostro de Mikkelsen se ve completamente arruinado, sus ojos brillan mientras se habla de Lake Run en la reunión de personal del lunes. Estamos en una escuela cubierta de hiedra; el tiroteo tuvo lugar en la escuela a la que asistían las hijas mayores de Vinterberg.

Vinterberg con su esposa Helene Reingaard Neumann en los Oscar en abril.
Vinterberg con su esposa Helene Reingaard Neumann en los Oscar en abril. Fotografía: Getty Images

Después de la carrera, los niños continuaron bebiendo en el metro, encantando a sus compañeros de viaje. Sin embargo, cuando un guardia les pidió que se callaran, uno de los niños esposó al hombre mayor a una barandilla. El director anuncia que estará prohibido beber en la escuela. Esa noche, Martin y sus amigos profesores igualmente destrozados deciden tomar el otro camino y empezar a beber durante el día para poner a prueba la afirmación del psiquiatra noruego Finn Skårderud de que los seres humanos nacen unos tragos por debajo de lo mejor. Al aumentar su nivel de alcohol en sangre en un 0.05%, los amigos esperan volverse mejores, más inteligentes y más abiertos. Cuando tiene prisa, Vinterberg retrocede ante los méritos de su experiencia. «No soy un científico, y tal vez no sea cierto llamarlo una teoría, exactamente. Es más como algo que dijo Skårderud.

El título danés de la película, Druk, se traduce en un consumo excesivo de alcohol y, por supuesto, la bebida de los amigos se acelera rápidamente. Las clases de historia brillan mientras Martin deleita a sus estudiantes con historias de Winston Churchill y Ulysses S Grant luchando intoxicado. Los estudiantes responden con pasión, aunque nos preguntamos si obtendrán sus calificaciones siguiendo el plan de estudios basado en bebidas de Martin.

Vinterberg dice: “¿Crees que su experiencia es una coartada y que la están usando como excusa para beber? Si está haciendo un experimento, tiene sentido explorar reacciones en diferentes niveles y empujarlas. ¿Pero seguramente solo abrazan la teoría porque son tan miserables? Vinterberg asiente. “Tommy, el profesor de juegos, es un poco más avanzado. Hay una botella abierta de vino blanco junto a la nevera, lo cual es una pista. Eso y el hecho de que cada rincón de su vestuario contiene botellas de licor. Vinterberg se ríe: “Sí. Fue una escena que terminó moviéndose antes en el corte final.

El proceso de edición fue largo. Vinterberg puso un mes en la escena del aniversario. Lo que parece ultranaturalista es en realidad el resultado de minuciosos ensayos, reescrituras y ediciones. El proceso de Vinterberg parece reflejar su vida. Sus padres lo criaron en una ciudad de espíritu libre y trabaja mejor con un círculo estrecho de colaboradores que conoce desde hace décadas. Él y su compañero guionista, Tobias Lindholm, no dieron a los personajes los nombres de los actores hasta el final del proceso. Tommy, el maestro de juegos del alma, mantiene el nombre de Thomas Bo Larsen, quien trabajó con Vinterberg a través de su primer éxito internacional, Festen (1998), hasta su foto de estudiante, Last Round (1993).

Festen, 1998.
Festen, 1998. Fotografía: 50 / October Films / Allstar

Los personajes de Larsen en Last Round y Another Round son sorprendidos despidiéndose, aunque sus amigos no se dan cuenta. Vinterberg admite que su película de estudiante se ha convertido en una piedra de toque. «Es tan ingenuo, tan desatendido y tan difícil de manejar que siempre lo veo cuando me siento viejo y corrupto. Cuando alguien sugirió el título Otra ronda (para Druk), de repente me di cuenta de cómo estas películas tienen en común.

Leonardo DiCaprio está planeando una nueva versión estadounidense de Another Round. ¿Vinterberg ve alguna similitud entre DiCaprio y Mikkelsen, hombres vigorosos con enormes rostros carismáticos marcados por el desgaste? «Veo similitudes, pero también veo formas en que DiCaprio puede hacer suya la película». Otra Ronda es «una carta de amor a Dinamarca», dice. Se nutre de una dualidad danesa única: “Estamos atrapados entre ser vikingos locos, beber en las calles, ser muy liberales, ya sabes, teníamos una cultura sexual muy liberal en los años 70, y sin embargo, seguimos siendo muy liberales. y provinciano ya veces mediocre. Considera que Estados Unidos es más conservador que mediocre. “La diferencia es que ponen sus bebidas en bolsas. Ocultan cosas de diferentes formas. La película se sentirá más rebelde, supongo. Pero Leo tendrá que aprender a bailar. Mads es un gran bailarín.

Los daneses estamos atrapados entre ser vikingos enloquecidos, beber en las calles y ser modestos y provincianos.

En secuencia clave, los amigos preparan un cóctel de Nueva Orleans Sazerac y baila con la gran banda de funk de la ciudad, los Meters. Su velada se convierte en carnaval, pero la dualidad sigue ahí: el abandono no funcionaría sin su contrario. ¿Pero es realmente mediocridad? Sugiero que los escandinavos tienen fama de pesimistas. Vinterberg reacciona: “¿No te pareció divertida la película? Al contrario, es gracioso. Es una de las películas más divertidas que he visto, muy a menudo explota en exuberancia. El asiente. “Mi esposa dice que es una película sobre lo incontrolable. Cuando te llevas una botella a los labios, estás contrayendo lo incontrolable. Nunca se sabe dónde terminará. Vivimos una vida de ensayo, sin riesgos. Como ella dice, existe una gran necesidad de lo incontrolable. Y hoy no hay mucho espacio para eso.

¿Vinterberg estaba atravesando una abrumadora crisis de la mediana edad mientras planeaba la película? Después de todo, se acercaba a su 50 cumpleaños. «Para nada. Tenía una familia joven, tenía una esposa joven. La vida era buena. El trabajo. Todo». Su voz se quiebra de repente. Sé lo que se avecina y trato de hablar antes que él. En ese momento dijo: “Mi hija está muerta.

El 4 de mayo de 2019, Ida Vinterberg murió cuando un automóvil conducido por su madre, la directora de teatro Maria Walbom, fue atropellado por un conductor distraído por su teléfono. Walbom sobrevivió. «Físicamente, se recuperó con bastante rapidez», dice Vinterberg. «Pero vio morir a su hija, y no es algo que deba superar». Vinterberg y Walbom se casaron jóvenes. Vinterberg tenía 19 años, la misma edad que Ida cuando murió; Walbom tenía dos años más. Tras su divorcio en 2007, Vinterberg comenzó a salir con la actriz Helene Reingaard Neumann, que también tenía 19 años. Neumann y Vinterberg ahora están casados ​​y tienen dos hijos pequeños. Es tentador ver los matices de su matrimonio en la nueva película, ya que Neumann interpreta a la esposa más joven y más capaz del desafortunado profesor de psicología Nikolaj (Magnus Millang), una figura tonta y ardiente, protestando sin cesar de que su todo: los pequeños le orinan. noche. .

Otra ronda.
Otra ronda. Fotografía: Zentropa samuel Goldwyn / Allstar

Se suponía que Ida interpretaría a uno de los dos hijos de Martin. La producción estaba en marcha cuando la mataron. Vinterberg consideró dejar la película. No podía afrontar la idea de reemplazar a Ida. Incluso convertir a los niños en niños no ayudó. “No podría escribir estas escenas. No pude volver a ellos. Fueron escritos por Mads y Tobias. En los días en que las responsabilidades familiares alejaban a Vinterberg del set, Lindholm, un director notable por derecho propio, se hacía cargo de la producción.

Lindholm ha sido un colaborador constante a lo largo de los años, pero actualmente se encuentra en la ciudad de Nueva York en el set de The Good Nurse, la historia del asesino en serie Charles Cullen que protagonizará Eddie Redmayne. Vinterberg está escribiendo un nuevo proyecto de televisión por su cuenta. Lo describe como un experimento mental: «¿Qué pasaría con las relaciones familiares si los daneses se convirtieran en refugiados?» El aumento del nivel del mar significa que los daneses deben planificar una nueva vida en el extranjero. Básicamente, no es una película sobre un desastre ecológico, sino sobre una familia fracturada que intenta planificar bajo el peso de una sombra. Vinterberg ve a su propia familia en la historia. “En mi familia, algunos podían permitirse montar casas en el Reino Unido o Francia, y otros no. Los niños tenían que decidir si irían con mamá o papá, y si vendría el nuevo padrastro. Es una cuestión de quién entraría en el bote salvavidas.

Lars es una persona muy importante en mi vida. También es el tipo de persona a la que tengo que dejar afuera de vez en cuando.

La importancia de los viejos amigos y aliados se ha vuelto más clara durante el último año. Un amigo que se unió a Vinterberg es Lars von Trier. “Realmente no había visto ni hablado con Lars en 10 años”, dice Vinterberg. Sus primeros éxitos los logró Zentropa Studios, una compañía creada por Von Trier y el productor Peter Aalbæk Jensen como parte de un programa de provocación deliberada. “Lars es una persona muy importante en mi vida. Fue una fuente de inspiración y amistad. Lars también es el tipo de persona que tengo que dejar afuera de vez en cuando y crear cierta distancia. Pero como resultado de [Ida’s death] me apoyó mucho. También acordamos ir mucho más a Zentropa, lo que hizo: todavía no he cumplido mi parte del trato. «

Zentropa tiene menos de la mitad del tamaño que tenía en su mejor momento, bajo Jensen, el director del estudio cuya idea de provocación creativa incluía las nalgadas sexualizadas de los empleados. Esto se encontró con la realidad cuando el diario nacional Politiken publicó los testimonios de nueve ex empleados, todos ellos mujeres. Lo que se decía que era un lugar de trabajo alternativo y colorido con un líder querido se parecía más a una “estructura de poder patriarcal pasada de moda”, según la periodista Anna Mette Lundtofte, que había trabajado allí de forma encubierta. Vinterberg dice: “Zentropa era un lugar loco en todos los sentidos de la palabra. Tenías que ser duro para sobrevivir haciendo películas allí. Pero ya sabes, la locura, la desnudez, la borrachera, los escándalos, disminuyeron, pero algo más creció. Ha perdido un poco de su locura pero también ha dejado de lado un poco de su vanidad.

Vinterberg con su Oscar a la mejor película en lengua extranjera.
Vinterberg con su Oscar a la mejor película en lengua extranjera. Fotografía: Reuters

La historia de Zentropa refleja la dualidad que Vinterberg ve en la vida danesa, y que se refleja en su propia infancia y la comuna contra la que se rebeló a través de un matrimonio temprano. Si Another Round comenzó como una celebración provocativa de la locura, eso cambió rápidamente, primero en el proceso de escritura y ensayo, y luego reflejando la muerte de Ida. Vinterberg muestra la sotana que cuelga de su estantería. “Mi esposa es vicaria. Neumann comenzó a estudiar teología después de conocer a Vinterberg: proporcionó la cita de Kierkegaard que abre la película. Hace dos años y medio fue ordenada sacerdote luterana. Vinterberg dice: “Somos una familia en duelo. Es útil tener un sacerdote cerca. No puedo decir que creo en Dios o que tengo fe. Pero el cristianismo tiene muchas formas de hablar sobre el amor y es inspirador. No considero que mi esposa sea muy religiosa. Pero ella se siente atraída por esta gran cosa que hace que todo lo demás parezca sin sentido.

La historia de Vinterberg comienza con una versión nostálgica de la exuberancia juvenil, pero cuando los cuatro amigos encuentran el amor, él es descaradamente maduro, se ve en su compromiso con sus estudiantes, su capacidad para amar a sus parejas y, lo más importante, su devoción el uno por el otro … tomar otro turno.

Another Round se lanza en el Reino Unido el 2 de julio

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