La semana en clásico: Ariodante; Royal Northern Sinfonia; BCMG; HCMF; Festival Mozart de Bath – revisión | Música clasica

milos milagros que los músicos estrella pueden realizar en un teatro vacío; Lamento no estar allí en persona: ambas reacciones se hicieron mientras veía la Royal Opera. Ariodante vive una experiencia vital y agridulce online. Handel escribió la ópera para la temporada de 1735 en el Covent Garden Theatre. Casi tres siglos después, fue su primera actuación en la Royal Opera House, que se encuentra en el mismo sitio.

Un elenco destacado estuvo encabezado por la mezzosoprano irlandesa Paula Murrihy, destacada, generosa y expresiva como la Caballero andante del título, con la feroz y ágil Iestyn Davies como su rival, Polinesso; Sophie Bevan como la angustia, afectando a Dalinda; y Gerald Finley, elocuente como el rey de Escocia en toda su locura y sabiduría. Chen Reiss transmitía tanto poder como fragilidad como Ginevra; Ed Lyon volvió al papel de Lurcanio, que cantó de manera memorable para la Ópera de Escocia en 2016; y Thando Mjandana tuvo una presencia real en el papel secundario de Odoardo.

La maraña de celos y malentendidos de la obra, que transcurre en la Escocia medieval, aunque nunca se sepa, se resuelve dolorosamente en tres actos. Este concierto, dirigido por Christian Curnyn, capturó todos sus estados de ánimo vacilantes, lo cual no fue fácil. El director y la orquesta, generalmente en el foso, estaban en el escenario detrás de los cantantes, pero juntos se mantuvieron unidos sin apenas un temblor. Las energías necesarias para ensayar la obra sin duda han frustrado cualquier nueva ambición de intentar una puesta en escena, y los ballets se han cortado.

Como siempre con Handel, la genialidad de la obra radica en la cadena de áreas intensas que dan forma al personaje a través de dispositivos simples brillantemente empleados: un solo de viento quejumbroso, una línea de bajo sollozante. No hay mejor ejemplo que el famoso aria de Ariodante, Scherza infida, maravillosamente interpretado por Murrihy y el fagot solista. El espectáculo está disponible en línea (£ 10 por hogar) hasta el 20 de diciembre.

Ha sido una semana ajetreada para la vida de los conciertos, con diferentes soluciones ofrecidas en todo el país. los Royal Northern Sinfonia, queriendo crear la sensación de un evento único, optó por los conciertos en vivo de Sage Gateshead disponibles «solo cuando ocurren», la semana pasada con música de Mendelssohn, Stravinsky y la compositora estadounidense Caroline Shaw (nacida en 1982). Grupo de música contemporánea de Birmingham (BCMG) rindió homenaje, en vivo y virtuoso, al poeta Paul Celan, con creaciones de jóvenes compositores en honor a su centenario: el ambicioso ciclo de canciones de Param Vir Pasando las estrellas (2007) y el seductor trío de piano de Christopher Fox Es el viento (2017).

los Festival de música contemporánea de Huddersfield (HCMF), incapaz de movilizar a los músicos, y mucho menos al público, en sus lugares habituales de Yorkshire, tuvo la suerte de beneficiarse de una colaboración con Radio 3 Nuevo programa de musica, que creó la misma atmósfera de investigación en los estudios Maida Vale de la BBC. Como oyente, fue difícil localizar la conexión entre West Yorkshire y West London, pero escuché algunas obras nuevas y atractivas de Lawrence Dunn, Joanna Bailie y Oliver Leith (interpretadas por Explore Ensemble) y estrenos mundiales de James Dillon. El compositor estrella de HCMF, que este año cumple 70 años. Los miembros de la London Sinfonietta interpretaron el extraño y misterioso sonido Farmakeia, formada por bloques dentro de bloques, cambiando lentamente y de forma compleja. Una pieza de piano solo, echo angelus, sonando y sonando, fue deslumbrantemente interpretado por Noriko Kawai.

Los eventos o ubicaciones más pequeños, como lo han demostrado estos meses de bloqueo, a menudo pueden ser más flexibles. El diminuto pero ilustre Festival de Mozart de Bath, al encontrar su habitual y espectacular sala de reuniones no disponible, arrojó los palos y se mudó al Wiltshire Music Center cerca de Bradford on Avon. El Doric Quartet, el Nash Ensemble, Steven Osborne y otros músicos de cámara de primer nivel han actuado en vivo como Schubert, Mozart y muchos más. No había candelabros encendidos a menos que tuvieras uno en casa, pero cada nota era clara como el cristal.


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