Matt Dillon siempre está dispuesto a regañar: «Nunca he vivido una vida en el refugio» | Película

yoEn su época, Matt Dillon tenía una presencia en la pantalla tan singularmente estadounidense como puedas imaginar. Desde sus primeros papeles juveniles extravagantes en The Outsiders y Rumble Fish de Francis Ford Coppola; a través de papeles más maduros como el jefe de una “familia” de drogadictos en Drugstore Cowboy de Gus van Sant; Para todo un catálogo posterior de policías y maleantes, Dillon ilustró un estilo duro de clase trabajadora que no se retrataría inmediatamente fuera de los confines del cine estadounidense.

Pero en los últimos tiempos ha explorado algunos caminos difíciles en el cine artístico internacional. Interpretó a un astronauta en Proxima de la directora francesa Alice Winocour; fue austero como un asesino en serie en La casa que construyó Jack de Lars von Trier; y actualmente trabaja con la reconocida fotógrafa y cineasta iraní Shirin Neshat.

Luego está todo el enigmático Nimic: una viñeta elíptica de 12 minutos de Yorgos Lanthimos, el autor griego irreductiblemente desactualizado detrás de The Favourite y Dogtooth. No es lo más extraño de todo esto es el título: en Nimic (con una «n»), Dillon interpreta a un violonchelista que tiene un encuentro que le cambia la vida a una mujer mímica (con una «m») .

En FaceTime de Albuquerque, Dillon sonríe ampliamente. “Las películas europeas tienden a ser un poco más abiertas a la interpretación, es decir, en el lado especulativo de las cosas. ¿Qué es? ”Se rió.“ Recuerdo haberle dicho a Yorgos: “Sé lo que estás haciendo”. Y él dijo … ”- le dio una mirada cuidadosa de reojo -“ … “¿En serio?” Y él no se movió. Se mantuvo firme en sus armas.

Dillon ve a Nimic como “una especie de poema. Creo que la identidad tiene mucho que ver. Fue filmada en la Ciudad de México, lo que le da un sabor distintivo a una ciudad ficticia que nunca ha sido identificada. «Es una ciudad muy antigua del Nuevo Mundo». Y había algo extraño en el aire, acorde con el tema del acosador de la película. «De hecho, sentí que me estaban siguiendo todo el tiempo; si te han seguido antes, es una sensación muy extraña».

Como alguien que se convirtió en un ídolo de la pantalla cuando era adolescente, Dillon probablemente tenga más experiencia que la mayoría de nosotros. En los años 80, parecía una estrella de rock como cualquier actor de cine de su generación, adornando innumerables paredes de dormitorio después de papeles en las adaptaciones de SE Hinton de Coppola, The Outsiders y Rumble Fish. . Hoy Dillon, hablador y amigable, con una voz profunda y áspera, tiene 56 años, es más pronunciado y pesado, con una barba de sal y pimienta, pero aún se puede reconocer a este niño con la frente humeante que se adapta a los carteles.

Heartthrob… Dillon con Mickey Rourke en Rumble Fish en 1983.
Heartthrob… Dillon con Mickey Rourke en Rumble Fish en 1983. Fotografía: Cinetext / Univ / Sportsphoto Ltd / Allstar

Hizo su debut a la edad de 14 años como un adolescente rebelde en la película de 1979 de Jonathan Kaplan Over the Edge; La historia cuenta que fue descubierto por un agente de casting cuando dejaba la escuela en Mamaroneck, Nueva York, condado de Westchester. «No estaba en clase, se podría decir. Creo que la razón por la que terminé haciendo esta película fue porque estaba muy conectada con el personaje. Reconocí a este niño, era un delincuente juvenil, probablemente estaba en una situación mucho peor que yo.

La carrera de Dillon ha experimentado altibajos desde la década de 1980, pero los máximos han sido bastante notables, incluida la obra de los hermanos Farrelly, There’s Something About Mary y una adaptación de 2005 del autobiográfico Factotum de Charles Bukowski. También estuvo el policía racista de Los Ángeles en Crash 2004 de Paul Haggis, que ganó el Oscar a la Mejor Película y le valió a Dillon una serie de nominaciones a premios. Al principio, a Dillon le preocupaba que la gente lo identificara con el personaje; ahora vincula el papel con el estado de EE. UU. en 2020. “’Pon tus manos contra la pared’ es cosa del pasado – ahora es como, tíralas al suelo, ahogalas y tal vez dispara – los. . No se puede tratar a los ciudadanos de esta manera, y los afroamericanos son los más afectados. «

Bastante inquietante fue la figura sorprendentemente oscura que esculpió en La casa que construyó Jack, un ejercicio típicamente de confrontación de von Trier, del cual Dillon no es más que entusiasta. «No me interesan los asesinos en serie, pero quería tener una experiencia, porque amo a este tipo, creo que es un gran artista, quería descubrir algo».

Dark… Dillon y Siobhan Fallon Hogan en la casa que construyó Jack.
Dark… Dillon y Siobhan Fallon Hogan en la casa que construyó Jack. Fotografía: Allstar / Zentropa Entertainments

Casi no hago la película, incluso me fue difícil pensar en ella debido a la degradación

Admite tener escrúpulos sobre la película, especialmente por la desgarradora escena en la que Jack aterroriza a una de sus víctimas, interpretada por Riley Keough. “Casi no hago la película debido a esa escena, fue difícil para mí repasarla en mi mente. No fue por la violencia, fue por la degradación, la forma en que le habló. Incluso después de la sesión se mostró reacio a mirar el producto terminado «. Lars realmente insistió en que quería que lo viera con él. Yo estaba como, ¿cómo voy a salir adelante? -star, el difunto Bruno Ganz le dijo que la película era lo más interesante que había visto en su vida. «No es uno de los más interesantes», dijo Dillon enfáticamente, «la cosa más interesante que jamás haya visto. Yo estaba como, «¡Vaya!» Así que le dije a Lars que lo vigilaría. «

Ahora Dillon está en Albuquerque para rodar Land of Dreams, dirigida por Neshat y su colaboradora Shoja Azari, y coescrita por Jean-Claude Carrière, el legendario coautor de varios clásicos de Luis Buñuel. «Es algo político, es como un sueño, pero sutil». En un futuro próximo, Land of Dreams cuenta la historia de un censista iraní con la misión de recopilar sueños; Dillon interpreta a un guardia de seguridad. “Conduzco esa Harley Davidson grande y vieja, como American Marlboro Man. Siempre pensé que había que tener cuidado con los clichés, pero también abrazar el arquetipo. «

Dillon también persigue otras cosas cercanas a su corazón. Hablamos por primera vez en septiembre en el Festival de Cine de San Sebastián en el norte de España, donde Dillon presentó El Gran Fellove, su primer largometraje documental como director. Es una representación exuberante del fallecido Francisco Fellove Valdés, un cantante de jazz cubano que desarrolló su propia versión del estilo scat americano y se convirtió en una estrella de la televisión y los discos en México en la década de 1950. La película se basa en ello. metraje que Dillon filmó en 1999 cuando acompañó a su amigo, el músico Joey Altruda, a la Ciudad de México para persuadir al entonces de 77 años y en gran parte olvidado Fellove de que grabara por primera vez en 20 años. Inicialmente, el cantante estaba desconcertado y no tenía idea de quién era Dillon, simplemente lo llamó «Mateo», pero aceptó con entusiasmo el desafío y aparece en el metraje de 1999 como animado, paternal, traviesamente inventivo en el estudio. .

La película es una vívida celebración no solo de Fellove, sino también de la música latina en general, que Dillon, un ávido coleccionista de discos de vinilo de 78 rpm, descubrió a principios de la década de 1980, después de escuchar un número de piano de Charlie Palmieri en un Taxi de Nueva York. Se entusiasma con la música en un torrente aprendido de nombres y estilos: Guapachá, Chano Pozo, filín, el dengue – interrumpido de forma intermitente por chasquidos de dedos enfáticos. Pudo investigar las tiendas de discos de La Habana durante una visita en 1993, durante un momento crítico para Cuba. “Podías conseguir el arroz, pero no los frijoles, había café pero no había leche. Fue un momento difícil, pero fue un lugar muy mágico.

En estos días, Dillon pasa cada vez más tiempo en Roma con su pareja italiana, la actriz y coreógrafa Roberta Mastromichele, pero regresó brevemente a Nueva York el mes pasado. “Ese imbécil …” – se está refiriendo al futuro presidente de los Estados Unidos – “… dijo: ‘¿Has visto Nueva York? Es una ciudad fantasma. «Es el tipo de persona que es, tira la ciudad más grande de Estados Unidos debajo del autobús, quiere darle un ojo morado. Pero eso no es cierto, cuando regresé a Nueva York no podría haber sido más animado. «

Antes de eso, en septiembre, Dillon formó parte del jurado del Festival de Cine de Venecia. El premio que le emociona de inmediato es el de mejor actor joven, otorgado al adolescente iraní Ruhollah Zamani en Sun Children, sobre los niños de la calle de Teherán. Es un papel en el que no puedes evitar pensar, no tan diferente de los que interpretó en sus primeros días. “Nunca he vivido una vida en el refugio”, dice Dillon, “así que cuando me convertí en un actor famoso, no me jubilé. Iba a pasar el rato, así que seguí saliendo con los mismos niños con problemas con los que salía antes. Me volví más mundano.

• Nimic se transmite en Mubi a partir del 27 de noviembre. El Gran Fellove y el álbum Fellove Sessions de 1999 saldrán el próximo año.

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