‘Many Fingers Crossed’: Cómo los festivales de arte australianos predicen un verano socialmente distante | Cultura

VSovid-19 ha planteado grandes desafíos en los principales festivales de arte de Australia este verano, incluido mantener a la audiencia físicamente alejada en eventos llenos de gente y cerrar fronteras para excluir a la mayoría de los artistas internacionales.

Para mitigar el riesgo de propagación viral en enero, el Festival de Sydney construirá un gran escenario para varios espectáculos en Barangaroo Point, donde el festival presenta anualmente Vigil, diseñado para mantener a las personas sentadas a una distancia segura. “Nuestras encuestas indican que la gente piensa que es más seguro estar al aire libre”, dice el director de arte Wesley Enoch.

En el festival de Perth, que se llevó a cabo en febrero, el director artístico Iain Grandage dijo que los eventos a gran escala de años anteriores como Highway to Hell y Boorna Waanginy no serán posibles debido a Covid-19. «Estas cosas en las que tienes más de 100.000 personas jugando por papada y sin contacto son simplemente insostenibles», dice.

Mientras tanto, el brote de Covid-19 en Adelaida a mediados de noviembre ha obligado al Festival de Adelaida a retrasar indefinidamente la publicación de los detalles de su programa completo, que tenía previsto lanzar el 19 de noviembre. “Estamos muy decepcionados de no poder revelar nuestro programa esta semana y esperamos compartirlo con ustedes lo antes posible”, dijo la gerente general del festival, Elaine Chia.

La demora en anunciar el calendario de Adelaide se produce porque en las últimas semanas ha sido difícil encontrar un lugar para el concierto de apertura el 27 de febrero debido a preocupaciones de seguridad de Covid, con una audiencia proyectada cayendo de 6 000 a 3500 incluso antes de la reciente epidemia en Adelaida.

Las máscaras no serán obligatorias en los festivales de Sydney, Perth o Adelaide, aunque se recomiendan y están disponibles en las sedes del festival en Sydney. Perth, donde la transmisión comunitaria del virus se ha eliminado prácticamente, tampoco requerirá máscaras obligatorias en los festivales. Asimismo, dice el Festival de Adelaida, en el momento de escribir este artículo. “En este momento, SA Health no recomienda a las personas que usen máscaras”, dijo un portavoz del festival, y agregó que no pudo confirmar si las máscaras estarán disponibles en los espectáculos.

Festival de Adelaida: anuncio retrasado e incertidumbre

El Festival de Adelaida todavía planea contrarrestar la tendencia de los lugareños y traer varios invitados internacionales de los EE. UU. Y el Reino Unido con visas de actividad temporal subclase 408, pagando su cuarentena de 14 días. en Australia antes de las actuaciones y asumiendo la responsabilidad de los artistas. permanecer en el estado.





El evento Highway to Hell fue parte del Festival de Perth en 2020, el tipo de evento concurrido que no sucederá en 2021.



El evento Highway to Hell fue parte del Festival de Perth en 2020, el tipo de evento concurrido que no sucederá en 2021. Fotografía: Paul Kane / Getty Images

Entre los artistas ya anunciados se encuentran el londinense Denni Sayers, que estaba programado para coreografiar la ópera Benjamin Britten A Midsummer Night’s Dream en el Adelaide Festival Centre, tocando al 50% de su capacidad de audiencia, y el contratenor Aryeh Nussbaum Cohen, con sede en San Francisco, quien interpretará a Oberon en la Ópera.

El Festival de Adelaida «vive en la incertidumbre y con muchos dedos cruzados, todo pasará», dice la codirectora Rachel Healy. Las visas 408, que permiten una estadía en Australia de hasta tres meses, se pueden solicitar no antes de tres meses antes de la llegada del artista, lo que dificulta la planificación del programa. Todo artista necesita una declaración legal sobre sus habilidades esenciales. El primer ministro de Australia del Sur, Steve Marshall, les escribió cartas de recomendación, que fueron enviadas a la agencia de la Commonwealth Border Force.

Healy y el codirector Neil Armfield, contratados para dirigir el Festival de Adelaida hasta 2023, han recibido críticas en el pasado por programar principalmente producciones internacionales. Las restricciones del Covid-19 exigen un festival más australiano en 2021, después de que se pospusiera una gran exposición en la que participaron artistas de 14 países africanos, así como obras de Israel, Líbano, Escandinavia, España y Canadá. , Rusia, Suiza y Bulgaria.

El espectáculo panafricano planteó problemas con los regímenes de prueba de Covid-19, ya que algunos países africanos no pudieron cumplir con los requisitos de las aerolíneas para proporcionar los resultados de las pruebas dentro de los tres días de la salida. «El costo de la cuarentena [African] los artistas solos cuestan $ 160,000 ”, dice Healy, negándose a nombrar el programa. “Se cavó un agujero de 3 millones de dólares en nuestro presupuesto debido al 50% [audience] capacidad, esa cantidad de dinero simplemente no es posible. «

Sydney Festival: «Esperamos un enero muy húmedo»

El festival de Sydney, que será casi en su totalidad australiano, acogerá a un artista con visa 408, el actor irlandés Olwen Fouéré, que aparecerá en el programa local Force Majeure The Last Season. Un equipo creativo maorí que participa en la primera obra de teatro de Nathan Maynard y Jamie McCaskill, Hide the Dog, llegará a Sydney en la burbuja de viajes Trans-Tasman.

El escenario que se construirá en Barangaroo Point para el Festival de Sydney medirá 32 m por 18 m, con un anticipo, en el que el Bangarra Dance Theatre, con sede en Sydney, interpretará Spirit: A Retrospective 2021, una serie de destacados de 31 años de actuaciones, y donde la compañía de circo de Adelaide Gravity and Other Myths presentará un nuevo espectáculo, The Pulse, ambos durante cinco noches.





La compañía de teatro / circo físico Gravity and Other Myths actuará en el Festival de Sydney en un escenario al aire libre.



La compañía de teatro / circo físico Gravity and Other Myths actuará en el Festival de Sydney en un escenario al aire libre. Fotografía: Darcy Grant

La capacidad de audiencia asegurada por Covid en Barangaroo Point es de 1,500 por espectáculo, con boletos de $ 25 cada uno, aunque los espectáculos se transmiten en vivo de forma gratuita. “Nuestra primera reacción fue que deberíamos hacerlo gratis, pero bajo las restricciones de Covid, en realidad tienes que coaccionar a todos los que ingresan al sitio”, dice Enoch. “La participación gratuita es a menudo volátil, por lo que al cobrar una tarifa mínima es probable que se presente. Se trata de emitir boletos y asegurarse de que las personas estén sentadas en los lugares correctos. «

El clima plantea sus propios desafíos. “Nos hemos involucrado en muchas actividades al aire libre, lo cual es genial, excepto que un efecto La Niña está a punto de golpearnos”, dice Enoch. «Así que esperamos un enero muy húmedo».

Uno de los beneficios de las limitaciones de viaje es que las empresas que suelen hacer giras internacionales están disponibles para actuar localmente, como Gravity and Other Myths, así como la compañía de circo Circa, con sede en Brisbane, que contará con una nueva versión. de los humanos en el festival de Sydney.

El Bangarra Dance Theatre había planeado crear un nuevo espectáculo que se inauguró en el Festival de Sydney, especialmente para celebrar el último Festival Enoch y luego recorrer Perth y Adelaide. Pero el director de arte Stephen Page dice que los límites de audiencia más estrictos de NSW durante las etapas de planificación crearon incertidumbre y afectaron las proyecciones sobre la viabilidad financiera del programa, por lo que optaron por la retrospectiva en su lugar. Page se niega a nombrar el programa y dice que sigue «en discusión».

La retrospectiva no viajará a Perth debido a restricciones fronterizas o al Festival de Adelaide, ya que se espera que Bangarra comience los ensayos para otro espectáculo, SandSong, en marzo. Programado para 2020, SandSong se pospuso debido a la pandemia y ahora se estrenará en la Ópera de Sydney en junio de 2021.

Festival de Perth: una programación reservada para Australia Occidental

El Festival de Perth una vez más enfatiza la fuerte programación indígena como con el programa debut de Iain Grandage en 2020, con la escritora y actriz de Noongar, Kylie Bracknell, continuando como asociada artística. El programa incluye Witness Stand, una atracción musical hablada y de creación a lo largo de seis sitios en disputa en Derbari Yerrigan o Swan River; Fist of Fury, un doblaje de Noongar de una película de Bruce Lee; y la versión de The Sum of Us de la Yirra Yaakin Theatre Company, que se convirtió en un largometraje de 1994.

Mientras tanto, City of Lights será un evento familiar gratuito alrededor del Centro Cultural de Perth. Proyecciones de 360 ​​grados con un tema “Bilya” o río se transmitirán cada hora en los edificios. El personal del festival asegurará el distanciamiento físico cada noche. «Básicamente lo construimos para que no haya puntos de restricción [such as] donde hay audiencias que vienen de direcciones opuestas y luego puedes enamorarte, lo que por su propia naturaleza no es seguro para Covid ”, dice Grandage.

Restringido a artistas con sede en Australia Occidental, el festival aún lanza 10 encargos en teatro y danza, cuatro en música clásica y 30 en artes visuales. Además, Tim Minchin, criado en Perth pero afincado en Sydney, que «entrará en cuarentena si es necesario», estrenará su nuevo álbum Apart Together con la West Australian Symphony Orchestra en Kings Park.

Grandage espera que la frontera estatal se abra para Navidad. “No hay ningún sentido de provincianismo al organizar nuestro festival solo en Australia Occidental”, dice. «Al contar las historias de este lugar, ha habido un sentido absoluto de garantizar que los problemas del mundo estén completamente en el centro de nuestras preocupaciones».

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