La semana en el teatro: Fanny y Stella; La casa que se resbaló; Alice: un parque temático virtual – reseña | Teatro

HHay algunas lagunas en la oscuridad. Anunciado como el primer espectáculo alternativo de Londres desde el cierre, Fanny y Stella También es el comienzo del Little Garden Theatre, un patio lleno de luz adjunto al Eagle Pub en Kennington, al sur de Londres. Por supuesto, hay un distanciamiento social, pero no una superposición social: los actores y el público están al mismo nivel y bajo la misma luz natural. Pero, ¿qué habrían hecho los antiguos griegos: no los actores sino los espectadores enmascarados?

Hay ajustes en la práctica anterior a Covid y algunas son mejoras sencillas. Los billetes electrónicos, hasta ahora una relativa rareza, evitan el pánico y las colas. Es reconfortante ser guiado dentro y fuera del auditorio individualmente en lugar de tropezar y frotarse. Cuando la información de distribución y producción está disponible en línea (también debe mostrarse en el vestíbulo), pronto se hará evidente que la mayoría de los programas en papel, que actualmente no tienen licencia, son ridículamente sobrevalorados e inadecuados.

El alegre jardín, con su terraza, palmeras y paredes pintadas, tiene aire de mar. Perfecto para la producción de Steven Dexter de Coño y Stella (2015), en el que la turbulencia tiene un sabor a sal. Glenn Chandler, quien creó la serie de televisión Taggart, escribió el libro inflable y la letra («¿Alguien ha visto a mi Fanny …?»), utilizando la extraordinaria historia de la vida real de Ernest Boulton («Stella») y Frederick William Park (» Fanny ”), que prefirió vestirse de mujer. Boulton vivió con el diputado liberal Lord Arthur Clinton; sus tarjetas de presentación mostraban su nombre Lady Arthur. En 1871, Boulton y Park fueron juzgados por «conspiración para cometer sodomía»; sorprendentemente, dado el clima de la época, fueron absueltos.

En Zoom, la comedia a menudo viene con un sombrero divertido

Jed Berry lo sabotea elegantemente como Boulton / Stella; como Park / Fanny, Kane Verrall canta con una hermosa aspereza. La partitura de Charles Miller lleva la acción con una inflexión de music hall, y al final un dulce y sardónico recordatorio de que la absolución no significaba que el futuro fuera fácil para «él / ella, damas».

La mayoría de las creaciones en línea más poderosas durante el cierre fueron respuestas inmediatas y realistas al mundo infestado de virus: de la reunión de poderosos de la Corte Real. cartas de escritores negros a las exploraciones del teatro público de Richard Nelson sobre los dilemas de los blancos liberales. Pero otra veta se pone en movimiento: vuelos locos en un otro lugar: en el pasado, en el futuro, en el aire, en la tierra; en cualquier parte menos aquí.

Teatro Vivo La casa que se resbaló Acerque a su audiencia a los años posteriores a Covid. «Pronto estarás conectado con el año 2070», dice la voz en off al comienzo, frente a un grupo de cuatro adultos, incluido un amable bibliotecario con especificaciones y un administrador de fondos de cobertura que no puede esperar para volver a la ironía. el pub – aparece en la pantalla. La casa de la década de 1950 en la que se reunieron fue transportada accidentalmente al futuro. La audiencia está ahí para ayudarlos a decidir si vale la pena volver al presente.

Sarah Finigan, Michael Wagg y Tasha Magigi en La casa que se resbaló.
Sarah Finigan, Michael Wagg y Tasha Magigi en La casa que se resbaló. Fotografía: Doug Southall

Hay aspectos benignos en la década de 2070, donde la gente vive en vainas en el cielo. El especismo está prohibido: generalmente se considera injusto que se haya culpado a las ratas de la propagación de la plaga. Hay afloramientos de arbustos cantores, sobre los que cada hoja al tacto difundirá un estilo musical diferente. Los miembros del público también pueden darse a conocer. Cuando me preguntaron en un cuestionario previo al espectáculo sobre el trabajo de mis sueños, respondí «leer en voz alta». Me alegré bastante de saber que pasaré mis años de declive publicando previsiones de envío.

El teatro Zoom tiene límites. La acción central es necesariamente estática y el humor tiende a ser demasiado enfático, como si esforzarse más pudiera atravesar la pantalla entre el público y el actor. Los méritos del futuro y el presente son considerados ingeniosamente por el Teatro Vivo, pero no tanto demostrados como descritos y debatidos, el público, que aparece en la parte superior de la pantalla, llamado a exponer sus puntos de vista sobre los temas. que van desde Alan Titchmarsh hasta la conquista normanda.

En Zoom, la comedia a menudo viene con un sombrero divertido. Dentro La casa Quien resbaló el organismo mixto, en parte vegetación, en parte animal, que ayuda a guiar la historia, usa como adorno para la cabeza lo que podrían ser cuernos y ramas. En el rediseño de Lewis Carroll del Creation Theatre, Alice: un parque temático virtual, la liebre de marzo tiene zarcillos terriblemente activos.

La producción de Zoe Seaton, protagonizada por Charlotte Keatley como escritora invitada, es una serie de episodios alegres destinados a ser vistos por familias. Una vez dentro de la madriguera del conejo, la audiencia se guía a sí misma a través de una serie de historias tocando diferentes iconos. Le Loir lleva pantalones cortos grises. Tweedles Dum y Dee son actores en ascenso juguetones como ciclistas o artistas de circo duplicados con monos a rayas y bigotes de manillar: son lo opuesto a la forma tradicional de manzana, tal vez porque hoy en día la forma de una manzana no parece tan feliz como la ansiedad posible.

Ningún director de Zoom ha logrado hacer lo que hizo Punchdrunk La máscara de la muerte roja, convirtiendo al público en un escenario animista: cuando los espectadores se vieron obligados a usar semimáscaras rígidas (que algunos críticos odiaban), sus miradas inertes y puntiagudas agregaron otro anillo de emoción al espectáculo. Sin embargo, el Alicia la audiencia, alineada en la parte superior de la pantalla y respondiendo a solicitudes para completar tareas, agrega energía. A una familia le gusta mucho que le digan que se dé un codazo en el sofá. Otro excelente cuando es necesario imitar la natación sincronizada. Y, ah, la cara de una niña cuando el pastel de caca aparece en el menú.

Se podría decir que cuanto más jovial, menos Carroll. Sin embargo, mientras escribía esto, llegaron noticias de otro informe, la Bella Durmiente de Edimburgo del Rey. Esta Alicia es quizás lo más cercano a un panto este año.

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