Carl Reiner: adiós al gran mago de la comedia estadounidense | Película

UNAA principios del siglo XXI, parecía que el último momento de la leyenda de la comedia Carl Reiner en el centro de atención podría ser su pequeño papel agridulce en la nueva versión de Steven Soderbergh Ocean’s Eleven en 2001. Interpretó a Saul Bloom, el estafador anciano y mentor gracioso de los dos tipos a cargo: Danny Ocean (George Clooney) y Rusty Ryan (Brad Pitt), un papel que ha asumido en dos secuelas. Cuando Rusty inicialmente intenta organizar una reunión sorpresa con Saul en el circuito de carreras con fines de reclutamiento, es Saul quien, sin darse cuenta, sorprende a Rusty, tolerante pero no impresionado. “Te vi en el paddock antes de la segunda carrera, afuera del baño de hombres cuando hice mi apuesta. Te vi incluso antes de levantarme esta mañana. Y no se siente tentado cuando Rusty le pregunta con qué le gustaría involucrarse: «Nada». Ahora tengo un dúplex, tengo un muro a otro y un pez dorado. Veo una linda dama que trabaja en el mostrador de lo indecible en Macy’s. He cambiado.»

Reiner entregó las líneas con gran naturalismo, humor y grano. Aún así, su ritmo de trabajo continuó sin cesar y casi 20 años después, en 2018, tuvo otro momento sensacional a los ojos del público, como la celebridad más antigua en Twitter. Causó alboroto en las redes sociales en castigar a Trump antes de mediados de 2018. “Tengo 96 años y medio. Experimenté la Gran Depresión; Serví durante la Segunda Guerra Mundial en nuestra lucha para derrotar al fascismo; Vi la invención de la televisión y jugué en la televisión antes de que mi familia tuviera una. Pero lo que nunca he visto es que los estadounidenses mientan todos los días … «

Fue una intervención importante de la realeza estadounidense del mundo del espectáculo, o tal vez la divinidad. Como escritor, productor, director y actor, el incansablemente divertido y productivo Reiner había estado en Broadway, en la televisión, en Hollywood durante seis décadas; uno de los grandes titanes y padres fundadores del humor judío estadounidense de la posguerra. De hecho, su burdel de Trump no fue su primera aventura política. En 1947, como miembro del Partido Laborista estadounidense, organizó una velada benéfica en el Carnegie Hall de Nueva York para veteranos de la Guerra Civil española, un evento que llamó la atención del FBI. En el apogeo del macartismo, la oficina envió a dos agentes a la casa de Reiner para preguntar si nombraría a los comunistas que conocía en la industria de la televisión. En sus recuerdos, recuerda: «Me temo que no podré», respondí, sonriendo sinceramente. «¿Y por qué no tú?» «Porque no sé quiénes son», le expliqué. «¡Los actores comunistas no te dicen que son comunistas!» Fue una actuación de valentía lo que envió a los G-Men en su camino.

Después de su servicio en tiempos de guerra, Reiner protagonizó musicales de Broadway y obtuvo su gran oportunidad al actuar y escribir para Your Show of Shows de Sid Caesar en la década de 1950. Es parte de la gran generación que incluye Neil Simon, Larry Gelbart, Lucille Kallen, Selma Diamond, Woody Allen y Mel Tonkin. Después de eso, el gran tamaño, la buena apariencia y la voz rica de Reiner lo hicieron trabajar como presentador de juegos y paneles, y también lo convirtió en un excelente hombre heterosexual para el actor que iba a ser socio de mucho tiempo: Mel Brooks. Con una intuición brillante, Reiner improvisó líneas eléctricas para el «hombre de 2.000 años» de Brooks, el sabio anciano que hablaría sabiamente sobre todos los temas.

Pero su mejor momento en la televisión fue el del creador del Show de Dick Van Dyke, sobre el escritor de un programa de televisión ficticio, también interpretado por el propio Van Dyke con Mary Tyler Moore como esposa, quien iba a salir de Este sabio estereotipo con su propio programa, un hito feminista en cómo TDVDS obviamente no era. Pero Reiner, casi sin ayuda, creó un lenguaje de comedia que duraría décadas, luego nos dio a Jerry Seinfeld en Seinfeld, Tina Fey en 30 Rock y Larry David en Curb Your Enthusiasm.

Como cineasta, Reiner trabajó desde finales de los 60 hasta finales de los 90, colaborando de manera memorable con Steve Martin como escritor o director, o ambos, especialmente en el thriller de pastiche de los 40, Dead Men Don’t Wear Plaid (1982), y en las comedias The Jerk (1979), The Man With Two Brains (1983) y All of Me (1984), con Martin y Lily Tomlin. También dirigió ¡Oh, Dios mío! (1977) de un guión de Larry Gelbart, protagonizado por George Burns como el Dios benigno que aparece ante el hostigado gerente de supermercado de John Denver. Reiner a menudo profesaba una inclinación por su primera comedia negra de culto Where’s Poppa? (1970) protagonizada por George Segal como un hombre deprimido que intenta asustar a su madre anciana hasta la muerte.

Y todo eso coincidió con una línea increíblemente productiva en la actuación, que le valió a Reiner un estante lleno de Emmys y también Grammys por las siempre populares grabaciones de Man de 2000 años con Mel Brooks. Y creó una especie de dinastía en la que su hijo Rob, por supuesto, sería un gran director de cine por sí solo, y esta es la madre de Rob Estelle, es decir, la esposa de Carl. quien entregó la legendaria línea «Voy a tener lo que obtuvo» en Cuando Harry conoció a Sally.

Carl Reiner fue un gran maestro que había demostrado su valía y su resistencia a lo largo de los años. Para mí, una de las partes más divertidas y fascinantes de su autobiografía, recuerdo, es su relato de una intensa discusión que tuvo como joven guionista de televisión sobre el número más divertido, como el remate de un boceto en la ruleta. Al igual que «pollo» es divertido por el sonido duro «ck», así que debe haber un número divertido, y Reiner también ha descartado «69» debido a la connotación sexy. Quería algo más puramente divertido. Finalmente, misteriosamente, él y sus colegas se decidieron por 32, y 32 tuvieron una risa masiva. Reiner era el Gandalf o Merlín de la tradición cómica estadounidense.